Kesişen Yazgılar Şatosu (1973), yazar Italo Calvino'nun romanda kurguya getirdiği deneysel yaklaşımın en iyi örneklerinden biri. Tarot kartlarının sembolizminden yola çıkan ve ‘semiyotik roman’ olarak da tanımlayabileceğimiz yapıt, “Kesişen Yazgılar Şatosu” ve “Kesişen Yazgılar Meynanesi” olmak üzere, her birinde sekiz farklı öykünün yer aldığı iki bölümden oluşur. Her iki mekanda, bir masanın etrafında toplanmış ve yaşadıkları olayları sözcüklere dökemeyen bir grup insan, öykülerini kartlardaki görsel imgeler üzerinden anlatır. Kartlar sıralandıkça ortaya çıkan kafese benzer strüktür, okuyucuyu da oyuna dahil eden bir arketipler ağı oluşturur. Öyküler yer yer birbirinin içine girer; bazı kartlar farklı anlamlara bürünerek tekrarlanırken, bazıları birden fazla anlatıcının öyküsü için elzem hale gelir. Böylece Calvino’nun tanımıyla ortaya, “her kağıdın anlamının, ondan önce gelen ve onu izleyen kağıtlar dizisindeki yerine bağlı olduğu”[1] sıradışı bir örüntü çıkar. Yapıttaki öyküler ağını oluşturan imge dizileri, sinematik anlatı ve montaj kavramlarını da gündeme getirir; kartların sıralanışının bir nevi ‘Kuleşov Etkisi’[2] yarattığını söylemek mümkün. Genel olarak hareketli imge için geçerli sayabileceğimiz bu etki, sergi kurgusunun temelini oluşturuyor.
Dört haftaya yayılan serginin ilk yarısı kitabın “Kesişen Yazgılar Şatosu”, ikinci yarısı ise “Kesişen Yazgılar Meyhanesi” adlı bölümüyle analojik bir ilişki kuruyor. Her bir bölüm de kendi içinde, iki sanatçının sergi için ürettiği işleri art arda, birer hafta boyunca gösterecek şekilde kurgulandı. Amaç, her bir sanatçının sergi teması öznelinde geliştirdiği önermelerin yanı sıra, yapıtların sergi süreci içindeki diziliminin yarattığı kurgusal etki üzerine düşünmek. Calvino’nun açtığı semiyotik deney alanını, video sanatı bağlamında ‘yazgıları kesişen’ iki ayrı sanatçı ikilisi üzerinden yeniden ziyaret etmek. Küratöryel süreç sırasında, aynı mekanın birkaç ay önce ağırladığı Ergin Çavuşoğlu’nun Desire Lines / Tarot & Chess (2016)[3] adlı işinin de aynı metne dayandığı bilgisinin keşfi, bu anlam katmanlarına heyecan verici bir yenisini daha ekledi; sergi mekanının, art arda sunduğu görsel imgeye dayalı etkinlikler üzerinden inşa olan kendi öyküsü.
[1] Calvino, I. (1973). “Sunuş”. Kesişen Yazgılar Şatosu, s. 8. İstanbul: Can Yayınları.
[2] Sovyet Montaj Okulu’nun en önemli figürlerinden Lev Kuleşov’a göre, bir filmin algılanış biçimini onu oluşturan tek tek karelerdeki içeriğin toplamı değil, karelerin birbirlerine göre sıralanışı belirler.
[3] Çavuşoğlu bu yapıtında Calvino’nun Kesişen Yazgılar Şatosu’nda edebi ifadelerinden yola çıktığını söylüyor. Kaynak: http://www.ergincavusoglu.com/html/new_website/Desire_LinesTC.html
The Castle of Crossed Destinies (1973) is an ideal example of Italo Calvino’s experimental approach towards fictional narrative. This work which may also be defined as a ‘semiotic novel’ departing from the symbolism of tarot cards, is composed of two sections, namely “The Castle of Crossed Destinies” and “The Tavern of Crossed Destinies”, each containing eight short stories. In both settings, a group of individuals gather around a table and, unable to put their adventures into words, tell their stories through the images on the cards. The grid-like structure that emerges as the cards come one after another generates an archetypal network encouraging the reader to join the game as well. The stories occasionally become intertwined; while some cards repeatedly appear with varying meanings, others become indispensable for more than one narrators’ purpose. The result is an extraordinary pattern in which, in Calvino’s words, “the meaning of each card depends on its place in the sequence of cards preceding and succeeding it”.[1] The sequence of images composing the stories is also reminiscent of concepts like cinematic narrative and montage; it is possible to argue that they even generate a ‘Kuleshov Effect’[2]. This effect can be considered valid for moving images in general, and is also at the basis of the exhibition’s narrative structure.
The two sections in the exhibition, each with a duration of two weeks, establish an analogy with the book’s two respective sections. Moreover, each section in itself has been structured in a way to present one video work by one artist for one week, each produced specifically for the exhibition. Here the main objective is to initiate an intellectual exercise on the narrative effect generated by the sequence of works within the exhibition as well as on each artist’s response to the conceptual framework; to revisit Calvino’s semiotic experimental field within the context of video art via two different artist duos with ‘crossed destinies’. During the curatorial process, the discovery of the fact that Ergin Çavuşoğlu’s work Desire Lines / Tarot & Chess (2016)[3] was exhibited a few months ago at the same venue and was based on the same text, added yet another exciting layer of meaning to the already existing ones: the exhibition space’s own history, emerging from the sequence of visually oriented activities it presents.
[1] Calvino, I. (1973). “Sunuş”. Kesişen Yazgılar Şatosu, s. 8. İstanbul: Can Yayınları.
[2] According to Lev Kuleshov, one of the leading figures of the Soviet Montage School, our perception of a film is not determined by the sum of its single frames and their contents but by their sequential arrangement.
[3] Çavuşoğlu explains that this work is based on Calvino’s literary expressions in The Castle of Crossed Destinies. Source: http://www.ergincavusoglu.com/html/new_website/Desire_LinesTC.html
SERGİDEKİ İŞLER / WORKS IN THE EXHIBITION
Özcan Saraç
Bengü Karaduman
Lara Kamhi
Uygar Demoğlu
SANATÇI KONUŞMALARI / ARTIST TALKS
Özcan Saraç
Bengü Karaduman
Lara Kamhi
Uygar Demoğlu
BASINDAN
Arredamento Mimarlık
Kolajart
Dört haftaya yayılan serginin ilk yarısı kitabın “Kesişen Yazgılar Şatosu”, ikinci yarısı ise “Kesişen Yazgılar Meyhanesi” adlı bölümüyle analojik bir ilişki kuruyor. Her bir bölüm de kendi içinde, iki sanatçının sergi için ürettiği işleri art arda, birer hafta boyunca gösterecek şekilde kurgulandı. Amaç, her bir sanatçının sergi teması öznelinde geliştirdiği önermelerin yanı sıra, yapıtların sergi süreci içindeki diziliminin yarattığı kurgusal etki üzerine düşünmek. Calvino’nun açtığı semiyotik deney alanını, video sanatı bağlamında ‘yazgıları kesişen’ iki ayrı sanatçı ikilisi üzerinden yeniden ziyaret etmek. Küratöryel süreç sırasında, aynı mekanın birkaç ay önce ağırladığı Ergin Çavuşoğlu’nun Desire Lines / Tarot & Chess (2016)[3] adlı işinin de aynı metne dayandığı bilgisinin keşfi, bu anlam katmanlarına heyecan verici bir yenisini daha ekledi; sergi mekanının, art arda sunduğu görsel imgeye dayalı etkinlikler üzerinden inşa olan kendi öyküsü.
[1] Calvino, I. (1973). “Sunuş”. Kesişen Yazgılar Şatosu, s. 8. İstanbul: Can Yayınları.
[2] Sovyet Montaj Okulu’nun en önemli figürlerinden Lev Kuleşov’a göre, bir filmin algılanış biçimini onu oluşturan tek tek karelerdeki içeriğin toplamı değil, karelerin birbirlerine göre sıralanışı belirler.
[3] Çavuşoğlu bu yapıtında Calvino’nun Kesişen Yazgılar Şatosu’nda edebi ifadelerinden yola çıktığını söylüyor. Kaynak: http://www.ergincavusoglu.com/html/new_website/Desire_LinesTC.html
The Castle of Crossed Destinies (1973) is an ideal example of Italo Calvino’s experimental approach towards fictional narrative. This work which may also be defined as a ‘semiotic novel’ departing from the symbolism of tarot cards, is composed of two sections, namely “The Castle of Crossed Destinies” and “The Tavern of Crossed Destinies”, each containing eight short stories. In both settings, a group of individuals gather around a table and, unable to put their adventures into words, tell their stories through the images on the cards. The grid-like structure that emerges as the cards come one after another generates an archetypal network encouraging the reader to join the game as well. The stories occasionally become intertwined; while some cards repeatedly appear with varying meanings, others become indispensable for more than one narrators’ purpose. The result is an extraordinary pattern in which, in Calvino’s words, “the meaning of each card depends on its place in the sequence of cards preceding and succeeding it”.[1] The sequence of images composing the stories is also reminiscent of concepts like cinematic narrative and montage; it is possible to argue that they even generate a ‘Kuleshov Effect’[2]. This effect can be considered valid for moving images in general, and is also at the basis of the exhibition’s narrative structure.
The two sections in the exhibition, each with a duration of two weeks, establish an analogy with the book’s two respective sections. Moreover, each section in itself has been structured in a way to present one video work by one artist for one week, each produced specifically for the exhibition. Here the main objective is to initiate an intellectual exercise on the narrative effect generated by the sequence of works within the exhibition as well as on each artist’s response to the conceptual framework; to revisit Calvino’s semiotic experimental field within the context of video art via two different artist duos with ‘crossed destinies’. During the curatorial process, the discovery of the fact that Ergin Çavuşoğlu’s work Desire Lines / Tarot & Chess (2016)[3] was exhibited a few months ago at the same venue and was based on the same text, added yet another exciting layer of meaning to the already existing ones: the exhibition space’s own history, emerging from the sequence of visually oriented activities it presents.
[1] Calvino, I. (1973). “Sunuş”. Kesişen Yazgılar Şatosu, s. 8. İstanbul: Can Yayınları.
[2] According to Lev Kuleshov, one of the leading figures of the Soviet Montage School, our perception of a film is not determined by the sum of its single frames and their contents but by their sequential arrangement.
[3] Çavuşoğlu explains that this work is based on Calvino’s literary expressions in The Castle of Crossed Destinies. Source: http://www.ergincavusoglu.com/html/new_website/Desire_LinesTC.html
SERGİDEKİ İŞLER / WORKS IN THE EXHIBITION
Özcan Saraç
Bengü Karaduman
Lara Kamhi
Uygar Demoğlu
SANATÇI KONUŞMALARI / ARTIST TALKS
Özcan Saraç
Bengü Karaduman
Lara Kamhi
Uygar Demoğlu
BASINDAN
Arredamento Mimarlık
Kolajart